藜
Album of flower and insect studies Pl.01 (18th century)
Album of flower and insect studies Pl.01 (18th century)
- 中文名
- 藜
- 学名
- Album of flower and insect studies Pl.01 (18th century)
- 合集
- 花卉与昆虫习作集
- 绘者
- Anonymous（佚名）
- 图版号
- Plate 1
- 主色
- 橙
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 橙黄
- 横幅 0.71∶1
第一眼
江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。
—— 清·郑板桥《题画竹》
郑板桥说他画竹，是先看见“烟光日影露气”在枝叶间浮动，才动手。看画时找这一层空气，比记住花的名字更要紧。这一幅是横幅，眼睛左右来回走，看它在哪一处停住。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，找橙色最重的一小块：整幅的明暗秩序，是从那里排开的。
名与实
学名缺席时，画面本身就是唯一的证据。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 24.1%，叶色 4.9%，主相是橙黄。这个比例与色相，是这一幅独有的。虫蝶图多与寄主植物同画：卵、幼虫、蛹、成虫四态并置，翅脉、鳞片、触角的分节都要交代清楚——这是博物画里最“技术”的一支。此幅以橙为主，橙如琥珀，暖而不燥。羽毛的色最难画：它不是颜料调出来的，是光在羽枝上的折返，头一转就换一种颜色。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。
构图与呼吸
画幅横幅。全幅只画一只，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅排得满：枝叶占到画面的 68%，重心近于正中——标本式的画法，图的是看得全。
一刀一色
此幅的确切年代已不可考，只能就工艺泛论。十七世纪以前多木刻，十八世纪多铜版，十九世纪中叶以后有钢版与石版，世纪末则彩色石印当行。拿放大镜（或手机微距）看三处：喙缘、覆羽、题名。线若连续不断，是刻的；色若越过轮廓半毫米，是手涂的。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
眉联娟以蛾扬兮，朱唇的其若丹。
—— 先秦·宋玉《神女赋》
“眉联娟以蛾扬兮”——把这一句放回画面：画面就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
中国以蝶为梦（庄周梦蝶）、为情（梁祝化蝶）；以蝉为高洁（居高声自远）。此幅偏橙，在花语里总要再加重一分情绪。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
一张图上的四态，本来就跨了一整年。梅里安《苏里南昆虫变态图谱》（1705）首次系统画出昆虫各态与寄主植物的关系，是她带着女儿在热带雨林中养虫、观察、记录的结果。图版没有留下确切年份，只能按题材推定它的季节。看叶的老嫩、花与果是否同在枝上，季节便八九不离十；看题名里藏着的地名，来路也猜得出七分。
书与人
《花卉与昆虫习作集》只署了佚名一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
下次看鸟，别急着认名：先看它停的姿态，再看羽色在哪一段最深，最后才翻图鉴——顺序一换，看鸟就从“对答案”变成了“看画”。看一幅旧图版，看到最后看到的不是植物，是那个还愿意为一株草画一整天的人。
关于本图版
这幅图版出自《花卉与昆虫习作集》（Album of flower and insect studies）。画面主体是藜。此类图版是当时记录物种形态的主要方式。
图版编号 Plate 1，版式为横幅，画面以橙为主色。扫描件取自公有领域原件，经高分辨率修复与色彩校正，可按原大放大查看线条与设色。
原书文字（英文 / 法文）
Album of flower and insect studies Pl.01 (18th century) is plate 1, from Album of flower and insect studies, drawn by Anonymous. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: China, 18th century.
