欧洲甜樱桃
The Brindled Beauty Moth, The Honey Cherry (Prunus cerasus) (1773)
The Brindled Beauty Moth, The Honey Cherry (Prunus cerasus) (1773)
- 中文名
- 欧洲甜樱桃
- 学名
- The Brindled Beauty Moth, The Honey Cherry (Prunus cerasus) (1773)
- 合集
- 本杰明·威尔克斯作品集
- 绘者
- Benjamin Wilkes（本杰明·威尔克斯）
- 年代
- 1749
- 图版号
- Plate 51
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 橙黄、红
- 略纵 1.27∶1
第一眼
搜尽奇峰打草稿。
—— 清·石涛《苦瓜和尚画语录》
走遍山川，才有资格落笔。博物画的画家也一样：先在温室与山野里看够了活的花，纸上那一朵才不虚。这一幅略高于宽，落点在中央偏上。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。这一幅是斜势：上半的重心比下半偏右，画的是一株活物被风带着的样子，不是图解的直立。
名与实
图上只标属名 Prunus，未定种；这一时期的图谱常以一属数种合绘，种名要等后来的专著补齐。中文名“欧洲甜樱桃”是后人据学名回译的通行叫法，与古书里的旧名未必对得上——名与物之间，总隔着一层翻译。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 5.1%，叶色 7.5%，主相是橙黄、辅以红。这个比例与色相，是这一幅独有的。花木一类，枝干先立骨，花后于叶或与叶同发；五瓣者为多，蕊细而长，花瓣薄得透光，色在粉白之间最见层次。此幅未作色相归档，只能就形制论。画幅略高，形与色的关系因此看得格外清楚：先读轮廓，再读色层，最后才看笔触。
构图与呼吸
画幅略高。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 17%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十八世纪的图谱以铜版为主：先用刻线排出阴影，再逐幅手工上色。线是骨，色是肉，两者由不同的人完成，所以常有“骨肉不匀”的地方。还有一种证据在纸背：铜版压进纸里的那道痕、上色处微微凸起的颜料、再版时磨浅的线。扫描件里也能看出七分。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
桃之夭夭，灼灼其华。
—— 《诗经·周南·桃夭》
“灼灼”二字，是把花写成火：不是颜色的红，是光亮本身。三千年前的嫁歌，起手就是一朵开得正盛的花。诗以气行，画以形立；两种“看”叠在一起，才是看画的意思。
花语
梅为孤高，桃为婚喜，杏为春色，海棠为薄命——中国人给每一种春花都派了一个性格。木槿则朝开暮落，近于佛家的“无常”。象征会随世道改口：同一株植物，在一个世纪里可以说完全相反的话。
时与地
仲春，二月末至三月。梅最先，桃杏继之，樱最晚。樱与海棠东传日本，又于十九世纪西行入欧。图上所记的 1749 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。同一株植物，春秋两季像两种东西；同一座山，一百年前与今天叫两个名字。图把这两样都冻结在了纸上。
书与人
《本杰明·威尔克斯作品集》只署了本杰明·威尔克斯一个人的名字。版画是集体工程：绘图、刻版、上色各有其人，真正决定这幅图好不好看的，常是没留下名字的刻工与上色师。
带走一双眼睛
下次去公园，找一株开着的花站三分钟：看叶怎么排、花朝哪个方向开、最深的一块色在哪。三分钟之后，你已经会看这一类的图了。1749 年的那朵花早已化作尘土，它留在纸上的样子，却比任何一株活着的同类都长寿。
关于本图版
这幅图版出自《本杰明·威尔克斯作品集》（Benjamin Wilkes），由本杰明·威尔克斯绘制，1749 年出版。画面主体是欧洲甜樱桃。原书为这一物种留下了成幅的彩色图像记录。
全编共收录 117 幅图版，本图是其中一幅，图版编号 Plate 51，版式为纵幅。图像由公有领域原件扫描修复而来，细节在放大视图中仍清晰可辨。
原书文字（英文 / 法文）
The Brindled Beauty Moth, The Honey Cherry (Prunus cerasus) (1773) is plate 51, from Benjamin Wilkes, drawn by Benjamin Wilkes. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: English, ?-1749.
