Collection des fleurs et des fruits, peints d’après nature Pl.78 (1805)
- 合集
- Collection des fleurs et des fruits, peints d'après nature
- 绘者
- Jean-Louis Prévost the Younger
- 年代
- 1805
- 图版号
- Plate 78
- 授权
- Public Domain
十观
- 纵幅 1.59∶1
第一眼
夫象物必在于形似，形似须全其骨气。
—— 唐·张彦远《历代名画记》
形似只是门槛，骨气才是要害。看一株植物，先看它立不立得住——这就是骨气。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
学名缺席时，画面本身就是唯一的证据。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
果实图版多画“剖面”与“整果”并列：外形定品种，剖面定结构——果皮厚薄、果心大小、种子排列，是品种登记的凭据。此幅未作色相归档，只能就形制论。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。
构图与呼吸
画幅高而窄，主株一路向上，上下留白多，是图谱中最常见的立轴式构图。全幅只画一枚，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。老图谱爱把主株摆在偏中线的位置，左右留得不一样多：这一点偏心，正是画面活起来的原因。
一刀一色
十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。先判断它是“印”的还是“画”的，再谈好不好看——这是看老版画最实用的一条规矩。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
—— 宋·苏轼《赠刘景文》
写秋末，不写萧瑟，只写橙黄橘绿——苏轼把衰败的季节读成了收成的季节。把这一句放回画面：果子就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
中国以石榴为多子、以桃为寿、以橘为吉（“橘”谐“吉”）；西方以苹果为诱惑与知识，以葡萄为丰饶与圣血。果实是最容易被赋予意义的形状。花语是给人与人的关系用的；植物自己只关心有没有传粉的虫。这两套语言，可以并行不悖。
时与地
一部品种图谱往往要画满整个采收季。温带果树多原产欧亚，近代又自美洲引入。十九世纪欧洲各国竞相编印品种图谱，用于苗木交易与农会展评——图上每一枚果，都是可交易的凭证。图上所记的 1805 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。同一株植物，春秋两季像两种东西；同一座山，一百年前与今天叫两个名字。图把这两样都冻结在了纸上。
书与人
《Collection des fleurs et des fruits, peints d'après nature》只署了Jean-Louis Prévost the Younger一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。图谱的用意是“以备查考”，看久了却会忘记查考：1805 年的一个人，为一枚果子花了整整一天。
