Collection d’orchidées Pl.57 (19th Century)
- 合集
- Collection d'orchidées
- 绘者
- Anonymous
- 图版号
- Plate 57
- 授权
- Public Domain
十观
- 纵幅 1.42∶1
第一眼
江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。
—— 清·郑板桥《题画竹》
郑板桥说他画竹，是先看见“烟光日影露气”在枝叶间浮动，才动手。看画时找这一层空气，比记住花的名字更要紧。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
此幅未见可靠的学名，只能以原书题名相称——早期图谱里这种情形并不少见。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
兰科多具假鳞茎或肉质根，叶或狭长如剑，或肥厚如带；花被六片，其中一片特化为唇瓣，成承露之台，蕊柱与雄雌蕊合生，是兰科独一无二的结构。此幅未作色相归档，只能就形制论。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。
构图与呼吸
画幅高而窄，主株一路向上，上下留白多，是图谱中最常见的立轴式构图。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。空白不是没画完，是给眼睛留的落脚处：一张图若四边都塞满，花反而会闷。
一刀一色
此幅的确切年代已不可考，只能就工艺泛论。十七世纪以前多木刻，十八世纪多铜版，十九世纪中叶以后有钢版与石版，世纪末则彩色石印当行。还有一种证据在纸背：铜版压进纸里的那道痕、上色处微微凸起的颜料、再版时磨浅的线。扫描件里也能看出七分。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
坐近幽兰，喷清香玉簪花绽。
—— 《杂剧·唐明皇秋夜梧桐雨》
“坐近幽兰”——诗以气行，画以形立；两种“看”叠在一起，才是看画的意思。
花语
中国以兰为君子，取其幽居独芳、“不以无人而不芳”；维多利亚时代的欧洲则以兰花为奢靡与猎奇，一株新种可值千金。同一科植物，两种完全相反的品格。花语是给人与人的关系用的；植物自己只关心有没有传粉的虫。这两套语言，可以并行不悖。
时与地
因属而异：温带地生兰多春夏开花，热带附生兰则四时不绝，故兰谱可以全年供花。全球广布，以热带山地最盛。中国兰（Cymbidium）产江南山地，十九世纪欧洲人所绘者则多来自中南美洲与东南亚的雾林。图版没有留下确切年份，只能按题材推定它的季节。同一株植物，春秋两季像两种东西；同一座山，一百年前与今天叫两个名字。图把这两样都冻结在了纸上。
书与人
《Collection d'orchidées》只署了Anonymous一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
把这三件事带走：先整体后细节；先线后色；先看画再翻书。任何一张老图版，都可以用这三条读。花会谢，纸会黄；这一页留住的，恰是最不肯留的那一段。
