水仙属
Narcissus tertius mathioli (1624)
Narcissus tertius mathioli (1624)
- 中文名
- 水仙属
- 学名
- Narcissus tertius mathioli (1624)
- 合集
- 花卉与昆虫图集
- 绘者
- Daniel Rabel（丹尼尔·拉贝尔）
- 年代
- 1624
- 图版号
- Plate 54
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 橙黄、红
- 纵幅 1.62∶1
第一眼
论画以形似，见与儿童邻。
—— 宋·苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝》
只求画得像，是小孩的眼光。苏轼不是不要形似，是说形似之后还有一层：神。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
图上只标属名 Narcissus，未定种；这一时期的图谱常以一属数种合绘，种名要等后来的专著补齐。中文名“水仙属”是后人据学名回译的通行叫法，与古书里的旧名未必对得上——名与物之间，总隔着一层翻译。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 7.7%，叶色 5.7%，主相是橙黄、辅以红。这个比例与色相，是这一幅独有的。水仙具层状鳞茎，叶带状而直立，花被六片、白色，中央一副花冠如小盏，色黄如金，故有“金盏银台”之名。此幅未作色相归档，只能就形制论。没有解剖图，就靠主株一处一处看过去：叶怎么排，花怎么着生，果在哪里。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 14%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十七世纪以前的植物图多从木刻脱胎：线粗而硬，阴刻为主，色是后来一块块手涂上去的，常有溢出轮廓的痕迹。先判断它是“印”的还是“画”的，再谈好不好看——这是看老版画最实用的一条规矩。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
琉璃百顷水仙家，风静湖平响钓车。
—— 宋·苏轼《次韵周长官寿星院同饯鲁少卿》
“琉璃百顷水仙家”——把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
中国以水仙为“岁朝清供”，取其清、取其香，也取其“仙”字的一点出尘；西方则因那喀索斯的故事，以水仙为自恋与自我凝视。花语是给人与人的关系用的；植物自己只关心有没有传粉的虫。这两套语言，可以并行不悖。
时与地
冬末至早春，农历腊月水养，正月开花。案头一盆，是旧历新年清供的第一件。地中海沿岸原产，唐末五代经海路传入中国，故又名“雅蒜”“天葱”。图上所记的 1624 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。图上的产地常是“据说来自”，图上的花期常是“盛开那十日”——两处都要打个折扣读。
书与人
《花卉与昆虫图集》只署了丹尼尔·拉贝尔一个人的名字。图版今属公有领域，可以自由取用；但纸上那层手工上色，仍是两百年前某一个人的手。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。图谱的用意是“以备查考”，看久了却会忘记查考：1624 年的一个人，为一朵花花了整整一天。
关于本图版
此图原刊于《花卉与昆虫图集》（Collection of flowers and insects），绘者为丹尼尔·拉贝尔，成书于 1624 年。画面主体是水仙（Narcissus tertius mathioli），归入水仙属（Narcissus）。
全编共收录 100 幅图版，本图是其中一幅，图版编号 Plate 54，版式为纵幅。图像由公有领域原件扫描修复而来，细节在放大视图中仍清晰可辨。
原书文字（英文 / 法文）
Narcissus tertius mathioli (1624) is plate 54, from Collection of flowers and insects, drawn by Daniel Rabel. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Paris, 1624.
