Anemone I. Bizard d’Espagne (1772)
- 合集
- Hortus nitidissimis omnem per annum superbiens floribus sive Amoenissimorum florum imagines 1
- 绘者
- Christoph Jakob Trew
- 年代
- 1772
- 图版号
- Plate 5
- 授权
- Public Domain
十观
- 纵幅 1.58∶1
第一眼
夫象物必在于形似，形似须全其骨气。
—— 唐·张彦远《历代名画记》
形似只是门槛，骨气才是要害。看一株植物，先看它立不立得住——这就是骨气。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
图上只标属名 Anemone，未定种；这一时期的图谱常以一属数种合绘，种名要等后来的专著补齐。此幅尚无通行中文名，姑以学名相称；在没有本地名字的地方，学名就是它唯一的身份证。
形与色
球根花卉把一年的力气都存在地下：鳞茎、球茎或块茎，叶少而厚，花茎一杆直上，花被六片，形或杯、或漏斗、或星。此幅未作色相归档，只能就形制论。看叶：叶柄长短、叶尖形状、叶缘有没有锯齿，这三样比花色更能认出它是什么。
构图与呼吸
画幅高而窄，主株一路向上，上下留白多，是图谱中最常见的立轴式构图。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。空白不是没画完，是给眼睛留的落脚处：一张图若四边都塞满，花反而会闷。
一刀一色
十八世纪的图谱以铜版为主：先用刻线排出阴影，再逐幅手工上色。线是骨，色是肉，两者由不同的人完成，所以常有“骨肉不匀”的地方。还有一种证据在纸背：铜版压进纸里的那道痕、上色处微微凸起的颜料、再版时磨浅的线。扫描件里也能看出七分。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
郁金垂嫩柳，罯画委高笼。
—— 唐·元稹《春六十韻》
“郁金垂嫩柳”——古人写到这一层，已不只是赏花，是借花说人；画面则只负责把那朵花留住。
花语
郁金香在奥斯曼是帝国之花，在荷兰是投机的符号；风信子在希腊神话里是少年之血所化。球根的共同性格是“藏”：把来年藏在今年地下。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
早春至初夏，随属而移。郁金香、风信子最早，唐菖蒲、朱顶红继之，秋植者则于翌春开。地中海、中亚与南非三个源头。郁金香自奥斯曼传入欧洲，十七世纪荷兰“郁金香热”把它变成一场金融风暴。图上所记的 1772 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。
书与人
《Hortus nitidissimis omnem per annum superbiens floribus sive Amoenissimorum florum imagines 1》只署了Christoph Jakob Trew一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。1772 年的那朵花早已化作尘土，它留在纸上的样子，却比任何一株活着的同类都长寿。
