百合属

十观

• 实测花色 橙黄、红
• 纵幅 1.66∶1
• 1802 年刊
• 图版 45

这不是词条，是一条看画的次序：先站定看整体，再认名字、品形色、观构图与刀工——想动笔临它的人，刀工那一段替你标了该学什么；行至中途停下，听一句中国诗——同一朵花，古人是怎么看的；然后是花语、时与地、书与人；最后读一句古文，带走一双看画的眼。

1. 01

   第一眼

   真山水之川谷，远望之以取其势，近看之以取其质。

   —— 宋·郭熙《林泉高致·山水训》

   远看取其气势，近看取其质地。八个字，就是看画的两步：先退后看整体，再凑近看笔与色。看花鸟图版一样管用。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。

2. 02

   名与实

   学名 Lilium penduliflorum：前一词是属，管它归在哪一类；后一词是种加词，管它在这一类里凭什么与众不同。属名 Lilium 的来由是：属名 Lilium 出自希腊语 leirion，古典作家已用它称呼白百合。中文名“百合属”是后人据学名回译的通行叫法，与古书里的旧名未必对得上——名与物之间，总隔着一层翻译。

3. 03

   形与色

   就这一幅实测：花色收得极俭，只占画面的 1.1%，叶色 2.0%，主相是橙黄——素花与白花多半如此，全靠轮廓与深浅说话。鳞茎由多数肉质鳞片抱合而成，故名“百合”；茎直立，叶披针或轮生，花被六片，盛开时向外反卷，雄蕊六枚，花药长大如丁字。此幅未作色相归档，只能就形制论。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。

4. 04

   构图与呼吸

   画幅高而窄，主株一路向上，上下留白多，是图谱中最常见的立轴式构图。（高宽比约 1.66∶1）全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 5%，重心略偏右——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。试着用拇指遮住空白处——画面立刻变闷；放开，它才重新“喘上气”。留白，是给主体让出的气口。

5. 05

   一刀一色

   十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。先判断它是“印”的还是“画”的，再谈好不好看——这是看老版画最实用的一条规矩。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。

6. 06

   诗境

   故乡寒食荼醾发，百合香浓邸舍深。

   —— 宋·宋祁《山橙花》

   “故乡寒食荼醾发”——把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。

7. 07

   花语

   西方以白百合为圣母之洁，天使报喜时手持者即是；中国取其“百年好合”之谐音，婚仪用之，是世俗的祝福而非宗教的纯洁。象征多半来自形状与气味：像杯的、像泪的、香的、臭的——先有形状，后有意义。

8. 08

   时与地

   初夏至盛夏，六七月间开。百合花期短，三五日即谢，故画者多取初开之态。北半球温带，中国、日本与欧洲山地皆有。中国百合入药已久，十九世纪欧洲又从东亚引去数十种，一时百合育种大盛。图上所记的 1802 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。《百合科植物图谱·第二卷》成于1802-1816；看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。

9. 09

   书与人

   《百合科植物图谱·第二卷》（The Liliaceae - Volume Two）由皮埃尔-约瑟夫·雷杜德绘，成于1802-1816。此幅为其中图版 45。一本书的“作者”常常是主编；真正决定这幅图好不好看的，是没留下名字的刻工与上色人。

10. 10

    文心

    生川谷。《吴普》曰：百合一名重迈，一名中庭，生冠朐及荆山。（艺文类聚引云：一名重匡）《名医》曰：一名重箱，一名摩罗，一名中逢花，一名强瞿，生荆州，二月八月，采根，暴干。

    —— 神农本草经·百合第一百七十

    本草一脉是中国人认识草木的底本：先记形，再记性，最后记用处——认识一株植物，先把它拆开。《本草纲目》记百合“根如大蒜，味如山蓣”，可食可药；宋人已咏其“接叶有多种，开花无异色”，说明当时已知品种之别。中外的分别不在谁高明，而在问的问题不同：欧洲问它是什么，中国问它像谁。两个问题都答了，一幅图才算读完。