Mon Jardin a Ceylan Pl.014 (1896)
Thunbergia lauriftic|Mon Jardin a Ceylan Pl.014 (1896)
Mon Jardin a Ceylan Pl.014 (1896)
- 学名
- Mon Jardin a Ceylan Pl.014 (1896)
- 合集
- 我的锡兰花园
- 绘者
- George De Alwis（乔治·德·阿尔维斯）
- 年代
- 1896
- 图版号
- Plate 14
- 授权
- Public domain
关于本图版
《我的锡兰花园》（Mon Jardin a Ceylan）由乔治·德·阿尔维斯绘制，1896 年印行，本图即其中一幅。
该合集全编共 271 幅图版，此图为其中之一，图版编号 Plate 14，版式为纵幅。图为公有领域原件的修复扫描，构图与设色未经改动。
原书文字（英文 / 法文）
Mon Jardin a Ceylan Pl.014 (1896) is plate 14, from Mon Jardin a Ceylan, drawn by George De Alwis. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Sri Lanka, 1896.
十观
- 实测花色 蓝紫、黄绿
- 纵幅 1.39∶1
- 1896 年刊
- 图版 14
第一眼
真山水之川谷，远望之以取其势，近看之以取其质。
—— 宋·郭熙《林泉高致·山水训》
远看取其气势，近看取其质地。八个字，就是看画的两步：先退后看整体，再凑近看笔与色。看花鸟图版一样管用。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
学名缺席时，画面本身就是唯一的证据。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 1.3%，叶色 9.1%，主相是蓝紫、辅以黄绿。这个比例与色相，是这一幅独有的。热带花木的形制多不合温带人的经验：花大而厚、色烈、气味重，叶常革质或分裂，茎或为藤、或为肉质，甚至退化成刺。此幅未作色相归档，只能就形制论。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。
构图与呼吸
画幅高而窄，主株一路向上，上下留白多，是图谱中最常见的立轴式构图。（高宽比约 1.39∶1）全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 17%，重心偏上——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。老图谱爱把主株摆在偏中线的位置，左右留得不一样多：这一点偏心，正是画面活起来的原因。
一刀一色
十九世纪后半叶，石版与彩色石印渐成主流：颜色可以直接印出，不再依赖手工，线条反倒退居其次。图像的“准确”提高了，手性却淡了。先判断它是“印”的还是“画”的，再谈好不好看——这是看老版画最实用的一条规矩。想动笔临它的人记住一句：先铺大块的形与色，干后再收细部；石印的柔和层次来自薄涂与网点，水彩分两三遍淡铺即可逼近。
诗境
日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。
—— 宋·苏轼《食荔枝》
岭南风物曾令中原人惊奇；“不辞长作岭南人”，是味觉替地理做的决定。异域花木打动人的方式，往往也这么直接。把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
在中国，这类花木多无古典象征，它们的意义是“新”：新大陆、新物种、新的贸易路线。看它们，看的是博物学扩张的那一面。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
故图版所记的月份，在当地往往是“雨后”。中南美洲、东南亚、印度与锡兰。十八九世纪的欧洲画师多为随船远行，或据活体标本在温室中写生。图上所记的 1896 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。同一株植物，春秋两季像两种东西；同一座山，一百年前与今天叫两个名字。图把这两样都冻结在了纸上。
书与人
《我的锡兰花园》（Mon Jardin a Ceylan）由乔治·德·阿尔维斯绘，成于1896。此幅为其中图版 14。图谱是集体工程：绘图、刻版、上色、编纂各有其人，署名的往往只有第一个。
带走一双眼睛
如果只能记一句，就记郭熙那八个字：远望取其势，近看取其质。看图、看花、看人，都一样。图谱的用意是“以备查考”，看久了却会忘记查考：1896 年的一个人，为一朵花花了整整一天。
