Mon Jardin a Ceylan Pl.140 (1896)
Mon Jardin a Ceylan Pl.140 (1896)
Mon Jardin a Ceylan Pl.140 (1896)
- 学名
- Mon Jardin a Ceylan Pl.140 (1896)
- 合集
- 我的锡兰花园
- 绘者
- George De Alwis（乔治·德·阿尔维斯）
- 年代
- 1896
- 图版号
- Plate 140
- 主色
- 黄
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 黄绿、橙黄
- 纵幅 1.38∶1
第一眼
论画以形似，见与儿童邻。
—— 宋·苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝》
只求画得像，是小孩的眼光。苏轼不是不要形似，是说形似之后还有一层：神。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，找黄色最重的一小块：整幅的明暗秩序，是从那里排开的。
名与实
学名缺席时，画面本身就是唯一的证据。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 18.2%，叶色 34.6%，主相是黄绿、辅以橙黄。这个比例与色相，是这一幅独有的。热带花木的形制多不合温带人的经验：花大而厚、色烈、气味重，叶常革质或分裂，茎或为藤、或为肉质，甚至退化成刺。此幅属黄一路，黄如蜜蜡，浅处几乎透光。上色时先铺一层淡底，再在瓣基与背光处加深——层次是这样一层层叠出来的。颜色不是平涂的：最浅处近乎纸色，最深处在花瓣重叠的缝里。把这两处找到，画面的呼吸就出来了。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅排得满：枝叶占到画面的 53%，重心偏上——标本式的画法，图的是看得全。
一刀一色
十九世纪后半叶，石版与彩色石印渐成主流：颜色可以直接印出，不再依赖手工，线条反倒退居其次。图像的“准确”提高了，手性却淡了。还有一种证据在纸背：铜版压进纸里的那道痕、上色处微微凸起的颜料、再版时磨浅的线。扫描件里也能看出七分。想动笔临它的人记住一句：先铺大块的形与色，干后再收细部；石印的柔和层次来自薄涂与网点，水彩分两三遍淡铺即可逼近。
诗境
忆过泸戎摘荔枝，青峰隐暎石逶迤。
—— 唐·杜甫《解悶十二首 十》
“忆过泸戎摘荔枝”——古人写到这一层，已不只是赏花，是借花说人；画面则只负责把那朵花留住。
花语
在中国，这类花木多无古典象征，它们的意义是“新”：新大陆、新物种、新的贸易路线。看它们，看的是博物学扩张的那一面。此幅偏黄，在花语里总要再加重一分情绪。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
故图版所记的月份，在当地往往是“雨后”。中南美洲、东南亚、印度与锡兰。十八九世纪的欧洲画师多为随船远行，或据活体标本在温室中写生。图上所记的 1896 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看叶的老嫩、花与果是否同在枝上，季节便八九不离十；看题名里藏着的地名，来路也猜得出七分。
书与人
《我的锡兰花园》只署了乔治·德·阿尔维斯一个人的名字。版画是集体工程：绘图、刻版、上色各有其人，真正决定这幅图好不好看的，常是没留下名字的刻工与上色师。
带走一双眼睛
如果只能记一句，就记郭熙那八个字：远望取其势，近看取其质。看图、看花、看人，都一样。1896 年的那朵花早已化作尘土，它留在纸上的样子，却比任何一株活着的同类都长寿。
关于本图版
本图选自乔治·德·阿尔维斯的《我的锡兰花园》（Mon Jardin a Ceylan），原书 1896 年出版。
该合集全编共 271 幅图版，此图为其中之一，图版编号 Plate 140，版式为纵幅，画面以橙为主色。图像由公有领域原件扫描修复而来，细节在放大视图中仍清晰可辨。
原书文字（英文 / 法文）
Mon Jardin a Ceylan Pl.140 (1896) is plate 140, from Mon Jardin a Ceylan, drawn by George De Alwis. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Sri Lanka, 1896.
