China-Aster And Fuchsia (1847)
China-Aster And Fuchsia (1847)
- 学名
- China-Aster And Fuchsia (1847)
- 合集
- 花卉献礼
- 绘者
- Frances Sargent Osgood（弗朗西斯·萨金特·奥斯古德）
- 年代
- 1847
- 图版号
- Plate 3
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 黄绿、红
- 纵幅 1.35∶1
第一眼
竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。
—— 南朝宋·宗炳《画山水序》
三寸的竖线可当千仞高山，几尺横墨能容百里之远。尺幅从来不是障碍，取舍才是本事。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
图上只标属名 Fuchsia，未定种；这一时期的图谱常以一属数种合绘，种名要等后来的专著补齐。此幅尚无通行中文名，姑以学名相称；在没有本地名字的地方，学名就是它唯一的身份证。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 6.8%，叶色 4.5%，主相是黄绿、辅以红。这个比例与色相，是这一幅独有的。园艺草花多为一二年生或低矮宿根，花小而数多，一茎数朵，色极艳；叶形变化大，掌状、羽状、全缘皆有，是十九世纪花坛（bedding）的主力。此幅未作色相归档，只能就形制论。看叶：叶柄长短、叶尖形状、叶缘有没有锯齿，这三样比花色更能认出它是什么。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 20%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。还有一种证据在纸背：铜版压进纸里的那道痕、上色处微微凸起的颜料、再版时磨浅的线。扫描件里也能看出七分。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。
—— 战国·屈原《离骚》
中国最早的“园艺自述”：成畦成亩地种香草，是把品格当作物来栽培。把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
草花没有牡丹那样的象征重量，它们象征的是“日常”：窗台、花坛、节庆、赠礼。维多利亚时代以花代言，“花语”（floriography）正是在这类草花之间流行起来的。象征会随世道改口：同一株植物，在一个世纪里可以说完全相反的话。
时与地
春夏之交至秋初，六至九月不绝。温室栽培者可提早至三月，故花谱能“四季见花”。来自世界各地，随植物猎人与温室贸易汇集欧洲：天竺葵自南非，风铃草自欧洲山地，半边莲自北美，倒挂金钟自智利。图上所记的 1847 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看叶的老嫩、花与果是否同在枝上，季节便八九不离十；看题名里藏着的地名，来路也猜得出七分。
书与人
《花卉献礼》只署了弗朗西斯·萨金特·奥斯古德一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。图谱的用意是“以备查考”，看久了却会忘记查考：1847 年的一个人，为一朵花花了整整一天。
关于本图版
这幅图版出自《花卉献礼》（The floral offering, a token of friendship），由弗朗西斯·萨金特·奥斯古德绘制，1847 年出版。原书题作“China-Aster And Fuchsia”。此类图版是当时记录物种形态的主要方式。
图版编号 Plate 3，版式为纵幅。扫描件取自公有领域原件，经高分辨率修复与色彩校正，可按原大放大查看线条与设色。
原书文字（英文 / 法文）
China-Aster And Fuchsia (1847) is plate 3, from The floral offering, a token of friendship, drawn by Frances Sargent Osgood. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Philadelphia: Carey and Hart,1847.
