Aquilegia. Columbine (1856)
Aquilegia. Columbine (1856)
Aquilegia. Columbine (1856)
- 学名
- Aquilegia. Columbine (1856)
- 合集
- 乔治城野生花卉
- 绘者
- Rebecca Nourse（丽贝卡·诺斯）
- 年代
- 1856
- 图版号
- Plate 26
- 主色
- 橙
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 红、黄绿
- 纵幅 1.39∶1
第一眼
搜尽奇峰打草稿。
—— 清·石涛《苦瓜和尚画语录》
走遍山川，才有资格落笔。博物画的画家也一样：先在温室与山野里看够了活的花，纸上那一朵才不虚。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，找橙色最重的一小块：整幅的明暗秩序，是从那里排开的。
名与实
图上只标属名 Aquilegia，未定种；这一时期的图谱常以一属数种合绘，种名要等后来的专著补齐。此幅尚无通行中文名，姑以学名相称；在没有本地名字的地方，学名就是它唯一的身份证。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 10.2%，叶色 0.0%，主相是红、辅以黄绿。这个比例与色相，是这一幅独有的。园艺草花多为一二年生或低矮宿根，花小而数多，一茎数朵，色极艳；叶形变化大，掌状、羽状、全缘皆有，是十九世纪花坛（bedding）的主力。此幅属橙一路，橙如琥珀，暖而不燥。上色时先铺一层淡底，再在瓣基与背光处加深——层次是这样一层层叠出来的。颜色不是平涂的：最浅处近乎纸色，最深处在花瓣重叠的缝里。把这两处找到，画面的呼吸就出来了。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 10%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪后半叶，石版与彩色石印渐成主流：颜色可以直接印出，不再依赖手工，线条反倒退居其次。图像的“准确”提高了，手性却淡了。工艺留下的破绽比题跋更诚实：刻工不会撒谎，上色的人赶时间的时候会。想动笔临它的人记住一句：先铺大块的形与色，干后再收细部；石印的柔和层次来自薄涂与网点，水彩分两三遍淡铺即可逼近。
诗境
余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。
—— 战国·屈原《离骚》
中国最早的“园艺自述”：成畦成亩地种香草，是把品格当作物来栽培。诗以气行，画以形立；两种“看”叠在一起，才是看画的意思。
花语
草花没有牡丹那样的象征重量，它们象征的是“日常”：窗台、花坛、节庆、赠礼。维多利亚时代以花代言，“花语”（floriography）正是在这类草花之间流行起来的。此幅偏橙，在花语里总要再加重一分情绪。象征多半来自形状与气味：像杯的、像泪的、香的、臭的——先有形状，后有意义。
时与地
春夏之交至秋初，六至九月不绝。温室栽培者可提早至三月，故花谱能“四季见花”。来自世界各地，随植物猎人与温室贸易汇集欧洲：天竺葵自南非，风铃草自欧洲山地，半边莲自北美，倒挂金钟自智利。图上所记的 1856 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。
书与人
《乔治城野生花卉》只署了丽贝卡·诺斯一个人的名字。版画是集体工程：绘图、刻版、上色各有其人，真正决定这幅图好不好看的，常是没留下名字的刻工与上色师。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。二百年后，这株植物的后代或许仍在某处活着；而纸上这一株，永远停在 1856 年的那个季节。
关于本图版
《乔治城野生花卉》（Wild flowers of Georgetown, DC）由丽贝卡·诺斯绘制，1856 年印行，本图即其中一幅。原书题作“Aquilegia. Columbine”。这是该物种在早期博物学出版物中的图像记录之一。
该合集全编共 91 幅图版，此图为其中之一，图版编号 Plate 26，版式为纵幅，设色以橙为基调。图像由公有领域原件扫描修复而来，细节在放大视图中仍清晰可辨。
原书文字（英文 / 法文）
Aquilegia. Columbine (1856) is plate 26, from Wild flowers of Georgetown, DC, drawn by Rebecca Nourse. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Georgeotwn, D.C., 1856.
