雁形目
Wild flowers of South Australia – cover (1861)
- 中文名
- 雁形目
- 合集
- 南澳野生花卉
- 绘者
- Fanny Elizabeth De Mole（范妮·伊丽莎白·德·莫尔）
- 年代
- 1861
- 图版号
- Plate 1
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 黄绿、橙黄
- 纵幅 1.36∶1
第一眼
六法者何？一、气韵生动是也；二、骨法用笔是也；三、应物象形是也；四、随类赋彩是也；五、经营位置是也；六、传移模写是也。
—— 南齐·谢赫《古画品录》
一千五百年前的六条标准：气韵、用笔、形似、设色、构图、临摹。你在这幅图上一样样对过去，就是一次完整的读画。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
此幅未见可靠的学名，只能以原书题名相称——早期图谱里这种情形并不少见。中文名“雁形目”是后人据学名回译的通行叫法，与古书里的旧名未必对得上——名与物之间，总隔着一层翻译。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 11.3%，叶色 5.0%，主相是黄绿、辅以橙黄。这个比例与色相，是这一幅独有的。野花多不整齐：花小、茎细、叶不完美，常有虫啮之痕；但正因不整齐，才画得出风、光与土的痕迹。此幅未作色相归档，只能就形制论。看叶：叶柄长短、叶尖形状、叶缘有没有锯齿，这三样比花色更能认出它是什么。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 25%，重心偏下——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪后半叶，石版与彩色石印渐成主流：颜色可以直接印出，不再依赖手工，线条反倒退居其次。图像的“准确”提高了，手性却淡了。工艺留下的破绽比题跋更诚实：刻工不会撒谎，上色的人赶时间的时候会。想动笔临它的人记住一句：先铺大块的形与色，干后再收细部；石印的柔和层次来自薄涂与网点，水彩分两三遍淡铺即可逼近。
诗境
白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。
—— 清·袁枚《苔》
“也学牡丹开”不是攀比，是宣言：小到米粒，也有开花的资格。把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
野花在中国诗里常是“无人自芳”的一路：不待人赏，也不因人废。西方则把野花视为“地方”（place）的标记，一种花即一片土地的性格。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
随纬度与海拔而移，北美东北部多在四至八月，一种花只开两三周，故一本野花谱须按月份编排。本地原生，生于林下、湿地、路旁与岩缝。它们不适合移栽，一旦离开原生境便不再成片——这是野花与园艺花的根本区别。图上所记的 1861 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。
书与人
《南澳野生花卉》只署了范妮·伊丽莎白·德·莫尔一个人的名字。图版今属公有领域，可以自由取用；但纸上那层手工上色，仍是两百年前某一个人的手。
带走一双眼睛
把这三件事带走：先整体后细节；先线后色；先看画再翻书。任何一张老图版，都可以用这三条读。二百年后，这株植物的后代或许仍在某处活着；而纸上这一株，永远停在 1861 年的那个季节。
关于本图版
这幅图版出自《南澳野生花卉》（Wild flowers of South Australia），由范妮·伊丽莎白·德·莫尔绘制，1861 年出版。画面主体是雁形目。原书为这一物种留下了成幅的彩色图像记录。
全编共收录 21 幅图版，本图是其中一幅，图版编号 Plate 1，版式为纵幅。扫描件取自公有领域原件，经高分辨率修复与色彩校正，可按原大放大查看线条与设色。
原书文字（英文 / 法文）
Wild flowers of South Australia – cover (1861) is plate 1, from Wild flowers of South Australia, drawn by Fanny Elizabeth De Mole. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Adelaide, 1861.
