木兰纲
Twee tulpen met dode kiker en rups A. van Victorij Angellica (1637)
Twee tulpen met dode kiker en rups A. van Victorij Angellica (1637)
- 中文名
- 木兰纲
- 学名
- Twee tulpen met dode kiker en rups A. van Victorij Angellica (1637)
- 合集
- 雅各布·马雷尔作品集
- 绘者
- Jacob Marrel（雅各布·马雷尔）
- 年代
- 1613-1681
- 图版号
- Plate 63
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 红、黄绿
- 近方 0.81∶1
第一眼
夫象物必在于形似，形似须全其骨气。
—— 唐·张彦远《历代名画记》
形似只是门槛，骨气才是要害。看一株植物，先看它立不立得住——这就是骨气。这一幅近方，四个角都有东西可看，先看它们怎么摆。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
没有学名可依，就看题名：题名里往往藏着产地、赠者或一句形容。中文名“木兰纲”是后人据学名回译的通行叫法，与古书里的旧名未必对得上——名与物之间，总隔着一层翻译。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 6.9%，叶色 3.5%，主相是红、辅以黄绿。这个比例与色相，是这一幅独有的。虫蝶图多与寄主植物同画：卵、幼虫、蛹、成虫四态并置，翅脉、鳞片、触角的分节都要交代清楚——这是博物画里最“技术”的一支。此幅未作色相归档，只能就形制论。看形制不必求全：记住喙形、翼式与栖姿，这一类的骨架就立住了。
构图与呼吸
画幅近方。全幅只画一只，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 18%，重心偏下——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十七世纪以前的植物图多从木刻脱胎：线粗而硬，阴刻为主，色是后来一块块手涂上去的，常有溢出轮廓的痕迹。拿放大镜（或手机微距）看三处：喙缘、覆羽、题名。线若连续不断，是刻的；色若越过轮廓半毫米，是手涂的。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。
—— 唐·杜甫《曲江二首》
“深深”与“款款”，一深一缓，把两种虫的飞行写成了两种性格。古人写到这一层，已不只是赏花，是借花说人；画面则只负责把那朵花留住。
花语
中国以蝶为梦（庄周梦蝶）、为情（梁祝化蝶）；以蝉为高洁（居高声自远）。花语是后人添上去的，花本身并不知道；但这层“不知道”，正是它最动人的地方。
时与地
一张图上的四态，本来就跨了一整年。梅里安《苏里南昆虫变态图谱》（1705）首次系统画出昆虫各态与寄主植物的关系，是她带着女儿在热带雨林中养虫、观察、记录的结果。图上所记的 1613 年是刊行之年，不是采到那只鸟的年份；真正的观察记录通常比出版早一两年。那一代人对这类鸟的知识，多半来自标本与笼养。看这一类图，不妨把产地和季节都当“据说”来读。
书与人
《雅各布·马雷尔作品集》只署了雅各布·马雷尔一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
下次看鸟，别急着认名：先看它停的姿态，再看羽色在哪一段最深，最后才翻图鉴——顺序一换，看鸟就从“对答案”变成了“看画”。1613 年的那只鸟早已化作尘土，它留在纸上的样子，却比任何一只活着的同类都长寿。
关于本图版
《雅各布·马雷尔作品集》（Jacob Marrel）由雅各布·马雷尔绘制，1613—1681 年间印行，本图即其中一幅。图中描绘的是木兰纲。此类图版是当时记录物种形态的主要方式。
该合集全编共 98 幅图版，此图为其中之一，图版编号 Plate 63，版式为横幅。图为公有领域原件的修复扫描，构图与设色未经改动。
原书文字（英文 / 法文）
Twee tulpen met dode kiker en rups A. van Victorij Angellica (1637) is plate 63, from Jacob Marrel, drawn by Jacob Marrel. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: German, 1613-1681.
