Narcisse Jaune (1820)
NARCIS SE JAUNE Gnwë par Lambere dtné)
Narcisse Jaune (1820)
- 学名
- Narcisse Jaune (1820)
- 合集
- 花果习作
- 绘者
- Henriette Antoinette Vincent（亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚）
- 年代
- 1820
- 图版号
- Plate 30
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 橙黄、黄绿
- 纵幅 1.64∶1
第一眼
夫象物必在于形似，形似须全其骨气。
—— 唐·张彦远《历代名画记》
形似只是门槛，骨气才是要害。看一株植物，先看它立不立得住——这就是骨气。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
学名 Narcisse jaune：前一词是属，管它归在哪一类；后一词是种加词，管它在这一类里凭什么与众不同。双名制的好处是唯一：全世界叫这个名字的，只能是这一种。此幅尚无通行中文名，姑以学名相称；在没有本地名字的地方，学名就是它唯一的身份证。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 9.9%，叶色 0.0%，主相是橙黄、辅以黄绿。这个比例与色相，是这一幅独有的。水仙具层状鳞茎，叶带状而直立，花被六片、白色，中央一副花冠如小盏，色黄如金，故有“金盏银台”之名。此幅未作色相归档，只能就形制论。此幅只画一个种，形制的每一处都摊在纸面上，没有遮掩。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 13%，重心偏上——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。工艺留下的破绽比题跋更诚实：刻工不会撒谎，上色的人赶时间的时候会。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
含香体素欲倾城，山矾是弟梅是兄。
—— 宋·黄庭坚《王充道送水仙花五十枝》
以山矾为弟、以梅为兄，把水仙安进一个花的家谱里——宋人咏物，先排座次，再论品格。把这一句放回画面：花冠就是诗句的落点——诗先写气，画后写形，两者在此处接上了。
花语
中国以水仙为“岁朝清供”，取其清、取其香，也取其“仙”字的一点出尘；西方则因那喀索斯的故事，以水仙为自恋与自我凝视。在图谱里，它首先是一个物种，其次才是一种象征——这个次序值得记住。
时与地
冬末至早春，农历腊月水养，正月开花。案头一盆，是旧历新年清供的第一件。福建漳州自明清以来为水仙产地。图上所记的 1820 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。
书与人
《花果习作》只署了亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚一个人的名字。图版今属公有领域，可以自由取用；但纸上那层手工上色，仍是两百年前某一个人的手。
带走一双眼睛
下次去公园，找一株开着的花站三分钟：看叶怎么排、花朝哪个方向开、最深的一块色在哪。三分钟之后，你已经会看这一类的图了。1820 年的那朵花早已化作尘土，它留在纸上的样子，却比任何一株活着的同类都长寿。
关于本图版
本图选自亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚的《花果习作》（Studies of Flowers and Fruits），原书 1820 年出版。原书题作“Narcisse Jaune”。此类图版是当时记录物种形态的主要方式。
该合集全编共 56 幅图版，此图为其中之一，图版编号 Plate 30，版式为纵幅。扫描件取自公有领域原件，经高分辨率修复与色彩校正，可按原大放大查看线条与设色。
原书文字（英文 / 法文）
Narcisse Jaune (1820) is plate 30, from Studies of Flowers and Fruits, drawn by Henriette Antoinette Vincent. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Paris, Chez Bance aîné, 1820.
