Pansies, violets, asphodel and hyacinth (1846)
Pansies, violets, asphodel and hyacinth (1846)
Pansies, violets, asphodel and hyacinth (1846)
- 学名
- Pansies, violets, asphodel and hyacinth (1846)
- 合集
- 弥尔顿之花
- 绘者
- Jane Elizabeth Giraud（简·伊丽莎白·吉罗）
- 年代
- 1846
- 图版号
- Plate 15
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 黄绿、蓝紫
- 纵幅 1.43∶1
第一眼
竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。
—— 南朝宋·宗炳《画山水序》
三寸的竖线可当千仞高山，几尺横墨能容百里之远。尺幅从来不是障碍，取舍才是本事。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
没有学名可依，就看题名：题名里往往藏着产地、赠者或一句形容。此幅既无通行中文名，学名也不可靠，只能以原书题名相称——图谱里总有几幅这样的图，只能靠画面本身说话。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 2.7%，叶色 4.4%，主相是黄绿、辅以蓝紫。这个比例与色相，是这一幅独有的。球根花卉把一年的力气都存在地下：鳞茎、球茎或块茎，叶少而厚，花茎一杆直上，花被六片，形或杯、或漏斗、或星。此幅未作色相归档，只能就形制论。别只看花：叶脉的走向、萼片的长短、甚至茎上的毛，都是画家用来区分物种的证据。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 12%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。工艺留下的破绽比题跋更诚实：刻工不会撒谎，上色的人赶时间的时候会。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
郁金香是兰陵酒，枉入诗人赋咏来。
—— 宋·王安石《答熊本推官金陵寄酒》
“郁金香是兰陵酒”——诗以气行，画以形立；两种“看”叠在一起，才是看画的意思。
花语
郁金香在奥斯曼是帝国之花，在荷兰是投机的符号；风信子在希腊神话里是少年之血所化。球根的共同性格是“藏”：把来年藏在今年地下。花语是后人添上去的，花本身并不知道；但这层“不知道”，正是它最动人的地方。
时与地
早春至初夏，随属而移。郁金香、风信子最早，唐菖蒲、朱顶红继之，秋植者则于翌春开。南非球根则于十八世纪后大量进入欧洲温室。图上所记的 1846 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看这类图最好的时候是花期，见过一次活的花，再看图就不会只看颜色。
书与人
《弥尔顿之花》只署了简·伊丽莎白·吉罗一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
把这三件事带走：先整体后细节；先线后色；先看画再翻书。任何一张老图版，都可以用这三条读。二百年后，这株植物的后代或许仍在某处活着；而纸上这一株，永远停在 1846 年的那个季节。
关于本图版
此图原刊于《弥尔顿之花》（The flowers of Milton），绘者为简·伊丽莎白·吉罗，成书于 1846 年。原书题作“Pansies, violets, asphodel and hyacinth”。这是该物种在早期博物学出版物中的图像记录之一。
全编共收录 29 幅图版，本图是其中一幅，图版编号 Plate 15，版式为纵幅。图为公有领域原件的修复扫描，构图与设色未经改动。
原书文字（英文 / 法文）
Pansies, violets, asphodel and hyacinth (1846) is plate 15, from The flowers of Milton, drawn by Jane Elizabeth Giraud. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Faversham, Day & Haghe, 1846.
