Iris Bleu (1820)
Iris Bleu (1820)
Iris Bleu (1820)
- 学名
- Iris Bleu (1820)
- 合集
- 花果习作
- 绘者
- Henriette Antoinette Vincent（亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚）
- 年代
- 1820
- 图版号
- Plate 47
- 授权
- Public domain
十观
- 实测花色 蓝、黄绿
- 纵幅 1.67∶1
第一眼
江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。
—— 清·郑板桥《题画竹》
郑板桥说他画竹，是先看见“烟光日影露气”在枝叶间浮动，才动手。看画时找这一层空气，比记住花的名字更要紧。这一幅是竖的：眼睛从下往上走，落点在上半部。先让整株立起来，再看细节。第二步凑近一寸：看线与色的交界，色有没有压住线，线有没有断。第三步，把视线放到最深的那一小块：整幅的用色秩序，都是从那里排开的。
名与实
学名 Iris bleu：前一词是属，管它归在哪一类；后一词是种加词，管它在这一类里凭什么与众不同。属名 Iris 的来由是：属名 Iris 借希腊神话的虹之女神，指其花色如虹，蓝紫者尤著。此幅尚无通行中文名，姑以学名相称；在没有本地名字的地方，学名就是它唯一的身份证。
形与色
就这一幅实测：花色占画面的 6.1%，叶色 0.3%，主相是蓝、辅以黄绿。这个比例与色相，是这一幅独有的。鸢尾具根状茎或球茎，叶剑形，二列排列如扇；花被六片，三片下垂为“垂瓣”，三片直立为“旗瓣”，下垂者常带须状或斑点，是辨属的标记。此幅未作色相归档，只能就形制论。画幅高而窄，形与色的关系因此看得格外清楚：先读轮廓，再读色层，最后才看笔触。
构图与呼吸
画幅高而窄。全幅只画一株，不作解剖附图——这类图更近于“观赏”，而非“鉴定”。这一幅留白多：枝叶只占 15%，重心近于正中——空处是给眼睛喘气的，也更显出这株的姿态。
一刀一色
十九世纪上半叶是铜版、钢版与石版交替的时期。点刻能把明暗过渡做得极细，雷杜德的玫瑰即以此著称；石版则更宜表现柔和的色层。先判断它是“印”的还是“画”的，再谈好不好看——这是看老版画最实用的一条规矩。想动笔临它的人记住一句：临它的骨架、留白与设色次序就好；刀口的排线是铜版与刻刀的语言，铅笔不必硬学，用疏密代替它。
诗境
别后相思隔烟水，菖蒲花发五云高。
—— 唐·元稹《寄贈薛濤》
“别后相思隔烟水”——诗以气行，画以形立；两种“看”叠在一起，才是看画的意思。
花语
中国以菖蒲为辟邪之草，端午悬门；鸢尾之名取其叶如鸢尾，带一点野气。西方以鸢尾为信使与消息，因为 Iris 本是传递神谕的虹之女神。象征多半来自形状与气味：像杯的、像泪的、香的、臭的——先有形状，后有意义。
时与地
暮春至初夏，四五月最盛。江南梅雨前开尽，故有“开到荼蘼”之叹。北半球温带广布。中国以菖蒲、鸢尾入端午旧俗，欧洲则以德国鸢尾（Iris germanica）为香根之源。图上所记的 1820 年是刊行之年，不是花期；真正的花藏在原书的采集记录里，通常比出版早一两年。看叶的老嫩、花与果是否同在枝上，季节便八九不离十；看题名里藏着的地名，来路也猜得出七分。
书与人
《花果习作》只署了亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚一个人的名字。从画稿到成图要过好几双手：转刻的人求准，上色的人求快——快与准之间，就是各幅之间深浅不一的来历。
带走一双眼睛
鉴赏力不是知识，是习惯：每次多看一眼，十年之后你看什么都和别人不一样。二百年后，这株植物的后代或许仍在某处活着；而纸上这一株，永远停在 1820 年的那个季节。
关于本图版
这幅图版出自《花果习作》（Studies of Flowers and Fruits），由亨丽埃特·安托瓦内特·樊尚绘制，1820 年出版。原书题作“Iris Bleu”。这是该物种在早期博物学出版物中的图像记录之一。
全编共收录 56 幅图版，本图是其中一幅，图版编号 Plate 47，版式为纵幅。扫描件取自公有领域原件，经高分辨率修复与色彩校正，可按原大放大查看线条与设色。
原书文字（英文 / 法文）
Iris Bleu (1820) is plate 47, from Studies of Flowers and Fruits, drawn by Henriette Antoinette Vincent. This public-domain plate is reproduced at high resolution, free to view and download. Publication: Paris, Chez Bance aîné, 1820.
